Director general de Palladium Hotel Group. Su capacidad de análisis es clara y porcentual al hablar del éxito de la temporada turística a nivel de hotelería y ocio nocturno, dos ámbitos que maneja con soltura, eficacia y clara visión de futuro; aunque prefiere hablar de sus gustos por la música electrónica y las baladas de heavy rock, las franquicias, cómo sustituir al genio Avicii o el liderato musical de Ibiza.

Abel Matutes Jr. analiza la temporada desde el punto de vista hotelero y del ocio nocturno con el rigor de los números y el corazón de amante de la electrónica.

—¿En líneas generales cómo ha sido la temporada?
—Los meses de julio y agosto muy fuertes. Mayo, junio, septiembre y lo que se espera de octubre, espectaculares. De hecho, septiembre mucho mejor de lo que suele ser y eso ha hecho que la temporada haya sido muy consistente durante los seis meses. En resumen, muy buena.

—¿Está siendo un año récord?
—Para nosotros lo ha sido con incrementos bastantes importantes al principio y al final de la temporada sobre todo. El aumento en julio y agosto nunca han llegado a más del 10% pero en mayo, junio y septiembre han sido más elevados.

—¿También en la oferta de ocio nocturno como Ushuaïa?
—Algo menos acusado porcentualmente. La parte hotelera ha ido un poco mejor que la de ocio con respecto a 2015, que también fue muy bueno, pero con incrementos un poco menores. Ojalá vengan muchos más años así.

—Algunos sectores se quejan de que ha sido un año bueno solo para unos cuantos.
—Es preocupante que a unos les vaya bien y a otros no tanto; quizá no estén haciendo algo bien. Nosotros no nos podemos quejar. Los hoteles de cinco estrellas se han comportado muy bien en hotelería. Quizá en el Hard Rock Café, en el centro de Ibiza, no ha ido tan bien, aunque la ciudad estaba muy llena. Es probable que con la mejora del puerto hubiera más gente concentrada allí. Los comerciantes de esa zona están contentos y es una buena noticia. Ojalá mejoren también la zona de Vara de Rey y nos beneficiemos de ello.

«Sustituir a Avicii es muy difícil. ¿Cómo se sustituye a Messi? Con otro Messi, que estamos buscando”

—Estamos en una espiral ascendente de lujo y hay voces que no están de acuerdo con esta dirección que está tomando la isla. ¿Vamos por el buen camino?
—Si no están de acuerdo con el lujo que cobren 10 y 6 euros por las copas y seguramente llenarán más. En 2004, 2005 y 2006 estábamos mal, no se podía invertir en la isla porque no había retorno, la gente se quejaba de que no había empleo y que llegaba un turismo vandálico. Apostar por el lujo genera más puestos de trabajo, que la gente deje más dinero.

—¿Se nos ha desmadrado un poco la afluencia de turistas, clubbers, coches de alquiler y casi todo?
—No. El tráfico, por ejemplo, está muy mal en los sitios en los que no hemos hecho nada durante 40 años. La carretera de Santa Eulària da pena, el cruce y la carretera de Jesús están fatal, las entradas a Ibiza y el tráfico rodado en el centro de la ciudad son inmensamente mejorables. Hay que ser más coherentes. Si se construyen más accesos al centro de Ibiza, más párkings y espacios disuasorios el tráfico será más fluido; si haces más párkings habrá menos coches dando vueltas y reducirás el tráfico.

—¿Hay peligro de masificación?
—Ibiza no está masificada, tiene una carencia tremenda de infraestructuras y hemos de intentar mejorarlo. Estoy seguro de que ha habido menos turistas en pernoctaciones hoteleras en 2016 que hace 8 años en agosto; también es verdad que hay más segundas residencias, turismo en apartamentos turísticos y no turísticos. En general en Ibiza somos expertos en quejarnos.

—La despedida de uno de los djs más importantes del EDM como es Avicii ha sido un acontecimiento en Ushuaïa Ibiza Beach Hotel. ¿Cómo se va a sustituir?
—¿Cómo se sustituye a Messi? Con otro Messi, que estamos buscando y espero encontrarlo. Seguramente no tendremos otro Avicii. Buscaremos algunos de los mejores djs para suplir a Avicii pero él ha sido un fenómeno como no hay muchos en el mundo. Ojalá sepamos dar en la tecla. Le deseamos mucha salud a Avicii y que se recupere, es un genio. En pocos años ha creado muchos números uno. Debemos seguir buscando nuevos talentos aunque sean Ronaldos o Ronaldiños

—¿Lo buscan o ya lo tienen?
—Bueno, ahí estamos.

—Ushuaïa y Hard Rock Hotel son dos conceptos diferentes desde el punto de vista empresarial. ¿Son complementarios o cada uno va por su lado?
—En sitios como Ibiza la oferta de ambos es complementaria. Elegimos la marca Hard Rock porque pensamos que no era una competencia y que haría subir el nivel hotelero en la zona de Platja d’en Bossa. Hay otros lugares en los que los dos no podrían convivir. En Tenerife, donde abrimos un Hard Rock Hotel en breve dudo que se inaugure un Ushuaïa. Justamente en los sitios en los que no estén los dos podremos jugar un poco con la música EDM en el Hard Rock ya que al no estar juntos no te canibalizas y no necesitas tanto diferenciarte. Lo bueno de las sinergias es que nos permite, en los lugares en los que hay un Hard Rock Hotel, darles un poquito la esencia Ushuaïa.

—¿En Ushuaïa se va a seguir apostando por el EDM o introducirán otras vertientes musicales como hicieron en su momento con el techno de Loco Dice o Richie Hawtin?
—Ushuaïa tiene una parte de EDM comercial en su ADN y otra más underground con fiestas como Ants. Richie Hawtin es más underground pero todo lo que sea música electrónica va a tener presencia en Ushuaïa en diferentes estilos. Sería un error cerrarnos exclusivamente a la música electrónica pura. Hemos tenido a multitud de artistas cantando y colaborando con la música electrónica. No descartamos un cantante de primer nivel que tenga una línea más pop o rock . El pop, por ejemplo, está muy relacionado con la música EDM así que encaja perfectamente con el ADN de Ushuaïa.

—Un productor y amigo común vaticina que no tardaremos en ver el rock fusionado con la electrónica. ¿Se lo imagina?
—Lo hemos visto y lo veremos. Todavía no se ha visto un grupo rock estrella y un dj estrella juntos. También hay muchos artistas que se apoyan en la música electrónica como Usher, que lo tuvimos en Ushuaïa hace unos años. Cada vez más la música electrónica se mezcla más con el pop y el rock.

—¿Cree que Ibiza está perdiendo su liderato mundial ante Las Vegas o Miami como se comenta?
—Ibiza seguirá teniendo una ventaja sobre estos destinos y es que el dj quiere venir aquí para consagrarse. Por ello podemos permitirnos cachés más bajos que en esas ciudades y que la inversión sea sostenible. Lo que pasa ahora en Las Vegas o Miami no sería sostenible en Ibiza, cosa que es preocupante. Hay artistas o djs afincados en Estados Unidos a quienes no les compensa que crezca su marca, como es el caso de Tiesto o Calvin Harris que vive con Taylor Swift en EE UU y que no viene a Ibiza. Curiosamente su caché ha ido a la baja en las últimas temporadas; eso pasa cuando no vienes unos años a Ibiza.

«Estar en Ibiza es lo que hace grande a un dj y por esto mantiene su ventaja sobre otros destinos»

—¿Ibiza sigue siendo imprescindible para el caché de un dj?
—Estar en Ibiza es lo que te hace grande. Tiesto hace unos años dejó de venir a la isla porque en Estados Unidos llenaba estadios y ganaba más y ahora ha bajado de escalón; mientras esto suceda Ibiza va a estar en ventaja. El día que muchos djs no vengan o que Las Vegas o Miami, -más el caso de Las Vegas porque tiene más el modelo de Ibiza- monten algo que no sea imprescindible para que los djs tengan renombre, ahí podemos sufrir.

—¿Qué música escucha cuando no trabaja o está en casa?
—Electrónica muy comercial, y no lo digo por hacer la pelota. Me encanta Avicii, David Guetta, Calvin Harris, Kygo, Martin Garrix y también me gusta mucho el rock antiguo y actual, alguna canción y muchas baladas de música heavy-rock.

—Las marcas de ocio nocturno de Ibiza han intentado posicionarse en el mundo a través de franquicias. ¿Lo han estudiado?
—Ushuaïa no entra en esto por ahora. Desde nuestro punto de vista para estar franquiciado hay que tener un equipo muy potente que mantenga el buen nombre del establecimiento y la calidad, si no puedes ganar a corto plazo muy poco y cargarte la marca a medio o largo plazo. No digo que las marcas ibicencas que han trabajado en esta dirección lo hagan mal, pero por ahora preferimos seguir teniendo locales en propiedad y en un futuro en gestión. El modelo de solo franquicia es el que menos te puede dar a corto plazo y mayor dolor de cabeza a medio y largo plazo si no tienes un equipo que lleve la marca como toca y nosotros no lo tenemos.

Productor musical. Es el presidente de la multinacional americana de conciertos y espectáculos Live Nation en España, promotor y productor de grandes eventos de música a nivel internacional como el ‘Barcelona Beach Festival’, que creó tras su experiencia en Ibiza con ‘Ibiza123. Rocktronic’. Este italiano, hombre familiar, defensor a ultranza de la amistad, la familia, los artistas y la fusión de estilos habla a tumba abierta

Un rockero como usted abraza la música electrónica. ¿Cómo se cambia a Rolling Stones, Queen o Lenny Kravitz por David Guetta, Luciano o Avicii? ¿Ha mutado su gusto o ha seguido el ritmo de la música?
—No se puede estar de mero espectador en la transformación social y musical, hay que ser consciente de que la música ha cambiado y que existe un movimiento musical llamado música electrónica, que tiene muchísima fuerza y actualidad. No va conmigo decir esto no me interesa; he trabajado con todo tipo de música desde folk, rock, hard-rock, blues, flamenco… todo lo que tiene un sentimiento, un movimiento y algo para comunicar me ha motivado.

—¿También le motiva la música electrónica?
—La música electrónica no iba a ser menos. Me siento muy orgulloso de tener uno de los mejores festivales de España, el ‘Barcelona Beach Festival’, lo mismo que del concierto de Paul McCartney en Madrid. Estos contrastes son lo bello de la vida. Para mi poder escuchar a The Beatles con el último beatle, el gran Paul McCartney junto a mis hijos, me llenó el corazón.

— Las fusiones de estilos musicales han sido una constante en su faceta como productor, ¿el secreto está en la mezcla?
—No podemos dar la espalda a la fusión, al compartir y al sentir de los jóvenes. No hago esta diferenciación y diversidad como promotor por interés, simplemente lo afronto con pasión, me involucro al 100%, porque lo creo y lo siento. Sigo siendo un rockero, ahora un rocktronic. Me he adelantado a los tiempos, ya verás como dentro de unos años los rockeros estarán de gira con los djs sobre un escenario. Veo el rocktronic con mucho futuro, es una fórmula factible. El dj no puede estar solo pinchando, necesita tener elementos en directo y el músico puede buscar otros ritmos más tribales y de fusión para evolucionar más. Habrá momentos de extrema pureza. La música electrónica está para quedarse y no va a desaparecer.

—Un grupo de comunicación como Prisa le pidió que organizara el concierto de Paul McCartney.
—Es más bien cómo Paul McCartney acepta venir a Madrid a celebrar el 75 aniversario de El País. Sin el apoyo y el espíritu de El País no hubiera sido posible. El País es España, la música y el cambio generacional que ha representado también. Paul McCartney se entregó totalmente en un espectáculo en el que escuchamos a The Beatles por primera vez. Fue un acontecimiento hermoso. La gente que asistió a este concierto guardará su recuerdo durante años y se mantendrá en su retina. Mucho público se pierde este tipo de acontecimientos porque piensa que el artista está caducado y se olvida que la música nunca caduca.

—Usted ha vivido grandes acontecimientos en diferentes épocas sociales y políticas. ¿Hay música de izquierda y de derechas?
—No, la música es universal, esa es una etiqueta que le pone la gente. He escuchado a Lucio Battista en los mejores momentos cuando era de izquierdas y la gente lo catalogaba como un artista de derechas en Italia, me conozco todas sus letras. La música es universal, no tiene credo, ni religión, ni política, te llega al corazón. Hay artistas más o menos comprometidos socialmente, eso sí, pero son actitudes personales. Incluso los artistas comprometidos no dejan de tener la universalidad de su música porque gustan a todo tipo de gente sin querer. Cuando la música te llega al alma no la puedes parar.

—Ha conocido a grandes artistas y se ha ganado su respeto como productor. ¿Dónde, cuándo y con quién se ha sentido más a gusto?
—He tenido muchos momentos únicos en mi vida. Frank Zappa fue un gran compañero de viaje; tuvimos una excelente relación y estuvo de vacaciones en Ibiza en varias ocasiones. Michael Jackson me llegó mucho al alma, pero hay tantos: Freddy Mercury, Spandau Ballet, Frank Sinatra, Sade… interminable. Camarón de la Isla me cautivó y Joaquín Cortés en su momento también. Siempre he tenido una relación muy directa con los artistas. Me han visto cercano y eso ha hecho que estuvieran a gusto conmigo. He conocido a muchos artistas pero pocos han sido amigos.

— ¿Es difícil relacionarse con las estrellas?
—Los artistas son personas en constante tormenta. Tengo grandes amigos del alma como Draco. He vividos momentos únicos, entrañables y cercanos con todos, les he dejado ser como son y no he pretendido nada de ellos. Me han visto apasionado al presentarlos y entenderlos en sus facetas artísticas y personales. He dado siempre lo mejor de mí y he tenido el placer de compartir momentos extraordinarios con todo tipo de artistas. A veces reflexiono sobre mi vida y me maravillo.

—¿Han llegado a formar parte de su familia en algún momento?
—Hay muchos que han estado y están, pero ellos van y vienen. Al final del día los más cercano son tus parientes. No tienes que impresionarte con esta cosas, solo acordarte de dónde vienes. Nunca he pensado en ser o pensar como artista, he sido yo y nunca me olvido de donde vengo. Veo crecer a mis hijos con naturalidad y sencillez, les he inculcado valores como la educación y el respeto. Si quieres respeto tienes que ganártelo, no viene ni se da por sí solo.

—¿Qué es la música para usted?
—La música es el corazón. Es un sonido que late en todos los momentos y circunstancias y tiene melodías que realmente te llenan una vida. Hay canciones que embellecen los momentos, hasta el mismo hard-rock se puede convertir en una suave melodía. No concebiría la vida sin música, del mismo modo que no concibo un hombre sin corazón. La música es el corazón de los seres humanos. Si sabes conectar con ella te puede llevar a circunstancias impensables, puede ser una compañera de viaje maravillosa para superar momentos de tristeza y soledad, incluso te ayuda compartir y a celebrar momentos de alegría. La música es el corazón de la vida.

—Desde joven ha tenido alma hippie. Todavía practica esta filosofía de vida tan singular?
—He sido hippie toda la vida. Se habla de un movimiento hippie pero es una actitud ante la vida, en la que no pierdes las raíces con tu tierra, de donde vienes, no se te va el coco con la ostentación materialista. Estás conectado con el corazón y con la tierra y tu entorno. Tendríamos que tener un espíritu más hippie, es un movimiento espiritual que nos acercaría mucho más. No vivo en una comuna, en una tienda de campaña, ni hago meditación desnudo en una playa pero sigo teniendo la misma filosofía. Esta forma tribal de la música es una evolución y pienso que llega a todo el mundo. En el caso de Ibiza, estaría mucho mejor si nos volviéramos más hippies todos.

—Tal y como está el mundo ahora nos iría bien aplicar el mensaje de ‘Paz y amor’ otra vez.
—Es justamente lo que le hace falta al mundo. Hay demasiado canibalismo, estrés del dinero y la rentabilidad. Las empresas se mueven por la gestión económica y desgraciadamente el mundo gira igual. Antes había una parte espiritual y económica y progresábamos, ahora es un ciclo cerrado económico con el que estamos haciendo un agujero terrible: si algo no es rentable no interesa. Para muchos, triunfar es conseguir dinero, una casa, un coche. No es así. Triunfar es ser feliz.

—Internet nos ha cambiado la vida y a la vez facilitado la comunicación. ¿Cómo ve su evolución?
—Nos ha abierto los ojos a todos, nos ha puesto ante la cruda realidad demasiado rápido. A los jóvenes les ha quitado la ingenuidad y el romanticismo que teníamos cuando aún pensábamos que se podía cambiar el mundo y había lugares ideales. Hoy cuando quieres saber algo lo buscas en Internet y ya estás ante la realidad. Es un poquito triste, a veces no saludas al vecino de al lado y estás conectado cada día con con alguien de Australia. Es mejor que la gente deje los teléfonos y los ordenadores en casa y se centre más en decir buenos días al vecino. Hay que estar más tiempo juntos y convivir.

—¿Qué ha significado para la música teniendo en cuenta que ha liquidado las compañías discográficas y la venta de discos?
—Al artista internet le ha hecho un bien enorme, le ha dado mucha popularidad, le ha abierto más puertas. Nunca ha habido tantos artistas en directo y tanto público como ahora. En general a la música le ha hecho bien. A las discográficas no, evidentemente. Ha universalizado y acercado mucho más a la gente a la música. Internet ha sido la gran revolución del siglo XXI y se ha instalado entre nosotros. Ojalá sepamos hacer algo bueno para comunicarnos y enternecer más nuestros corazones, hacer más amigos y fomentar los valores de convivencia, amor y tolerancia, más que el enfrentamiento.

—¿Qué sueña?
—Un solo mundo. Todavía me creo la canción de John Lennon ‘Imagine all the people…’

—¿Serías capaz de elegir tres canciones?
—’We are the world’ de Michael Jackson, ‘My way’ de Frank Sinatra, ‘Imagine’ de John Lennon.

—Tres momentos.
—La primera vez que mi madre vino a Ibiza, el día que conocí a Lorena y el nacimiento de mis hijos.

—Tres personas.
—Tendrían que ser más de tres. Mis hijos ya son tres.

—¿Cómo llega un chico del campo a convertirse en uno de los mejores productores de música del mundo?
—Soy del campo, de la tierra. En mi infancia en Carinaro tenía muchas inquietudes, me sentía un poco como un marciano. Estoy muy orgulloso de mis raíces, del sitio donde nací, de mis padres… siempre he tenido mi legado. Me escapé con un circo a los 12 años y me devolvieron a casa; a los 13 me fuí definitivamente como tiratini a la Toscana con una comuna, vivíamos como hippies, muy ilusionados y pensábamos que el mundo se podía cambiar. Desde pequeño tuve la suerte de acercarme a mis valores, mis abuelos me enseñaron dónde tenía que tener mi corazón, tuve una familia muy auténtica de la que estaba orgulloso pero tenía claro que no quería ser agricultor. Deseaba experimentar, conocer, tenía inquietudes y ganas de desarrollar cosas pero no sabía dónde, sentía que no pertenecía a aquel mundo.

—En su ADN están los ideales, la defensa del feminismo y la vanguardia. ¿Cómo lo lleva ahora?
—Viví siempre ligado al mundo idealista, los valores humanistas. Creíamos que íbamos a cambiarlo todo, dí lo mejor de mí a la convivencia y a los derechos humanos por encima de cualquier otros valores. Me cautivó y me entusiasmó el movimiento intelectual de finales de los 70, conocí a gente maravillosa y mi gran amor por aquel entonces, Isa Pasadini, una de las líderes del colectivo feminista de Italia que me ayudó muchísimo a descubrir el mundo cultural e intelectual del momento. Me acerqué al mundo cultural de izquierdas, al teatro y a la música y empezamos a crear cosas, liderar proyectos cada vez más importantes.

—¿Qué enseñanza obtuvo de este periodo revolucionario?
—Aprendí sobre todo a no perder las raíces ni olvidarme de quién y de dónde soy. Había mucha gente que se pasaba el día hablando y no hacía nada. Decidí hacer gestos y cosas y que estas hablarán de mí. Empecé a hacer eventos cada vez más grandes y forjé en Italia un movimiento con cierta organización. Era un creativo que proponía cosas distintas que a la gente les gustaba.

—¿Barcelona fue su primera cuna o el trampolín de su carrera?
—A finales del 78 nos fuimos a la isla de Tremitti con mi novia y ahí conocí a unos amigos catalanes con los que descubrí Barcelona. Era reticente a venir a España por mi conexión con la izquierda, la dictadura franquista y lo que estaba pasando. Estaba asustadísimo, pero me dijeron que España había cambiado. Llegué sin nada y me acogieron mis amigos Sergi y Magda; allí empecé a moverme en el ámbito underground y a organizar pequeños eventos. Creé la cooperativa La Pusa (La Pulga) y me dí a conocer. A partir del 79 hice eventos más grandes: primero un evento folk y luego algo más cultural. En los 80 me fui a Londres con el movimiento new age y empecé con los grandes conciertos y grupos retros; creé un circuito con España en Madrid con Estudio 54 y arranqué con el New Age Couchi Club, Sum Influence, Spandau Ballet, Sade, Soft Cell, Imagination… y ya fue una cosa tras otra sin parar.

—Ibiza y Ku marcaron una época y le situaron como referente internacional
—En 1978 llegué a la discoteca Ku, otro gran baluarte de mi carrera, el buque insignia de mi internacionalización. En Ku creé una serie de eventos y un programa muy importante llamado Ibiza 92 que fue retransmitido para 500 millones de personas en 31 países, algo increíble para la época. En los 80 hice proyectos con más repercusión hasta que en 1986 doy el salto a las grandes ligas y empiezo a hacer conciertos con Scorpions, Rod Stewart, Rolling Stones, Prince, Madonna, David Bowie, Michael Jackson y Queen. Hubo un cambio dimensional en todos los campos y un camino para hacer eventos únicos desde España para el mundo. Di vueltas a la idea de hacer algo en Ibiza durante unos años.

—Y logró reunir a Freddy Mercury y Monserrat Caballé
—Conseguí algo inédito: que Freddie Mercury diera una entrevista con Ramón Colóm para Informe Semanal donde dijo que le gustaba mucho Monserrat Caballé pero no vi el reportaje cuando se emitió. En octubre del 86 estaba con Manolo García comentando un proyecto para un programa de televisión y pusimos el vídeo de Queen en el que Freddy decía: «Me gustaría mucho trabajar con Montserrat Caballé». Cuando acabó el vídeo, como por arte de magia, sale en la televisión Montserrat, anunciando que Barcelona acogería los Juegos Olímpicos. En ese momento se me encendió la bombilla de Ibiza 92. La idea de juntar a Montserrat Caballé y Freddie Mercury fue un camino duro pero lo conseguimos.

«He tenido el placer de compartir momentos increíbles y entrañables con todo tipo de artistas».

—¿Este acontecimiento le marcó?
—Hubo un antes y un después. Ibiza 92 fue uno de los programas de televisión más importantes en la escena. La fusión de estos grandes artistas con un himno a Barcelona, que mucha gente asocia como una canción hecha para los Juegos Olímpicos, se estrenó en Ibiza en 1987. Me convertí en un productor musical con cierto prestigio y produje cosas únicas como los conciertos de Rolling Stones y Elton John para el mundo; George Michael, Leonard Cohen, Whitney Houston, Joan Baez, Frank Zappa, Frank Sinatra … y otros, desde distintas capitales españolas… para el resto del mundo. También contraté a muchísimos artistas en la época del Ku.

—España estaba en el candelero.
—A nivel mundial. No hacía conciertos como promotor sino eventos retransmitidos para todo el mundo desde España. Contribuí a poner a este país en el mapa. Luego llegaron las grandes fusiones: Plácido Domingo con Julio Iglesias y Quincy Jones y Camarón de la Isla en Sevilla; los grandes eventos del Festival de Jazz de Montreux, fusionando eventos de flamenco. Llevamos a Joaquín Cortés por todo el planeta, varias producciones con Michael Jackson y el tributo a Mandela.

«Internet nos ha abierto los ojos a todos y nos ha puesto ante la cruda realidad demasiado rápido»

—Y vuelve a Ibiza en 2012 con una nueva fusión
—Volví a mi isla querida y de mi corazón. Le he dado mucho a Ibiza, a nivel energético y me ha correspondido, me siento muy querido, a gusto y disfruto mucho más ahora. Ibiza ha sido una isla muy musical y me siento muy partícipe de este movimiento.

—Y llega ‘Ibiza 123 Rocktronic’….
—En 2012 la isla se había convertido en la revolución de la electrónica y pensé que era momento de hacer algo único y emblemático fusionando el rock con la electrónica, en el festival Ibiza 123 Rocktronic. Un evento importante que tuvo gran repercusión internacional con Lenny Kravitz y Luciano, Elton John y Pnau, Sting y David Guetta… Desgraciadamente no cuajó porque a veces para que algo funcione necesitas que la gente lo entienda y lo apoye. Por algún motivo no fue entendido como yo quería y la idea derivó a Barcelona donde nació el Barcelona Beach Festival. Nunca hubiera imaginado que un festival de este tipo fuera tan bien. Como en todos los proyectos lo más importante es mantener las inquietudes y no perder las raíces de uno, la familia y los hijos.

—Su familia es un núcleo y vínculo muy particular sobre el que gira todo ¿esto es muy italiano, muy de su tierra o muy Pino?
—Todo hijo de buen padre tiene que ser padre de buenos hijos. La familia es un núcleo muy importante, es nuestro primer gobierno. Gobernar una familia es hacerlo con el respeto que corresponde y el amor que necesita. Está por encima de todo, ¿quién duda de que una madre quiera a su hijo o un hijo quiera a su madre? Habrá muchas diferencias pero al final sus integrantes forman un núcleo duro con el que me sentía muy protegido. Aunque me alejaba de ellos, cuando volvía me sentía parte de la tribu, querido, mi corazón siempre estuvo allí.

«Me he adelantado a los  tiempos. Veremos a los rockeros con los djs de gira sobre un escenario»

—Tiene un círculo de amigos cerrado, no le gusta estar solo, más bien rodeado de gente.
—Hay días en los que me gusta estar solo. Me ha tocado el roll de organizador, voy con buen rollo y la gente lo percibe. Soy afortunado porque tengo buenos amigos en el mundo que me quieren y les quiero. No son amigos de formalidades, aunque no los haya visto en mucho tiempo físicamente, en el corazón siempre están cerca. Mi vida gira alrededor de una buena mesa, buen vino y la familia. Cuando estás fuera tus amigos se convierten en tu familia porque son las personas que te ayudan a no perderte y tener los pies en el suelo. Tener un buen amigo es tener un hermano, hoy en día cuesta tener un buen amigo.

— ¿Cómo es ese núcleo?
—Hay un núcleo duro muy pequeño. Tengo muchos conocidos que sigo queriendo e interactuando.

—¿Elige amigos o compañeros?
—Los amigos no se eligen, se encuentran mutuamente y se convierten en buenos compañeros de viaje. Algunos se pierden y otros se quedan en el camino.

«Le he dado mucho a  Ibiza a nivel energético y me ha correspondido. Me siento querido y a gusto»

—¿Cómo se llega a Pino?
—Con el corazón; nunca he dado más importancia a nada que no sea el corazón. No me ha impresionado la fama, el dinero o el poder. Tengo amigos billonarios, presidentes de gobierno, artistas, cantantes, creadores con una sensibilidad brutal o gente que no son nada pero todos me llegan al corazón. Realmente consigues conectar con el corazón.

—¿Su mundo es complejo?
—Muy sencillo y fácil. Me levanto y procuro estar rodeado de mi familia y amigos sin sentirme el rey del mundo, siempre con la misma actitud, empiezo un nuevo día con nuevos retos. En el trabajo también los considero parte de mi familia. Si un problema tiene solución la buscas, si no seguimos a delante, intento no atascarme en cosas. Lo mismo hago con los amigos: no pido nada, siempre me he dado de forma incondicional sin esperar nada a cambio, si no se convierte en una relación de interés. El corazón mueve montañas.